圣像破坏运动中的“幸存者”——《圣狄奥多尔和圣乔治之间的圣母和圣婴》
▲《圣狄奥多尔和圣乔治之间的圣母和圣婴》（局部）
8世纪到9世纪之间，东罗马帝国（拜占庭帝国）间兴起了关于圣像崇拜问题的争论，其中数位皇帝推行相关政策。
从年皇帝利奥三世颁布禁止偶像崇拜法令为开端，至年幼帝米海尔三世统治时期，摄政皇后提奥多拉颁布反对破坏圣像的尼西亚法规为止，圣像破坏运动持续了年。
圣凯瑟琳修道院至今保存着圣像破坏运动中留存下来的最好的早期圣像，《圣狄奥多尔和圣乔治之间的圣母和圣婴》便是其中的一幅，它延续了埃及板上绘画的传统。
▲《圣狄奥多尔和圣乔治之间的圣母和圣婴》，公元6世纪-7世纪早期，板上蜡—68.62×49.23厘米
画中的中心人物是登上王位的圣母与圣婴，身侧矗立着最具代表性的武圣徒：圣西奥多与圣乔治，在他们身后，两位天使的目光注视上方出现的上帝之手。
深沉庄重的样式符合礼拜的仪式，是拜占庭圣像画的典型构图特征。
▲天使仰望天空，可以看到古罗马画像的影子
该画运用多重风格来表现不同的人物类型。
▲古罗马画像，庞贝城出土
圣母和基督描绘的尺寸很大，具有立体感的脸部充分体现了真实性；左边的圣西奥多和右边的圣乔治，姿态僵硬，让人想起镶嵌画中查士丁尼的侍从，是典型的的早期圣像；后方的天使仰望天空，可以看到古罗马画像的影子。
▲《查士丁尼大帝及其侍从》，约年，拉文纳的圣维塔尔教堂
这种充满希腊罗马错觉主义的表现方式，成为了拜占庭修道士风格的完美典范。
▲《圣狄奥多尔和圣乔治之间的圣母和圣婴》（局部）
在保守的传统风格中，需要保持圣像和宗教人物的一致形象；但作为圣母的帝王之母来说，就应该真实细腻，而武圣徒僵硬的正面姿势则表现出其坚定不移的信仰，因此，可能不同的角色用不同的混搭风格的表达方式，在当时反而是更为真实贴切的。
▲真实细腻的圣母形象
关于《圣狄奥多尔和圣乔治之间的圣母和圣婴》
运用多重风格来表现不同的人物类型；
圣像和圣母的表现真实而细腻；
武圣徒僵硬的正面姿势则表现出其坚定不移的信仰；
运用了拜占庭圣像画的典型构图特征；
是圣像破坏运动中留存下来的最好的早期圣像之一。
